Le titre de l'exposition "Survivance des lucioles", est d'abord une référence à un récent ouvrage du philosophe et historien de l'art Georges Didi-Huberman. Ce dernier vante "l'infinie ressource des lucioles", leur "essentielle liberté de mouvement". "Il ne tient qu'à nous, dit-il, de ne pas les voir disparaître". "Nous devons nous-mêmes devenir des lucioles et reformer par là une communauté du désir, une communauté de lueurs émises, de danses malgré tout, de pensées à transmettre. Les petites lucioles donnent forme et lueur à notre fragile immanence." L'auteur étudie particulièrement les rapports entre les puissantes lumières du pouvoir et les lueurs survivantes des contre-pouvoirs, abordées par le cinéaste Pier Paolo Pasolini et le philosophe Giorgio Agamben, tout en rappelant que ces petites lumières (lucciole) sont d'abord les témoins nocturnes et lumineux de l'amour. Plus généralement, le titre choisi est également l'occasion de rendre hommage à l'œuvre de Georges Didi-Huberman, qui a profondément influencé le parcours de Laurent Pernot.
Dans cette exposition, les pièces présentées ont la particularité d'apparaître et de palpiter dans le noir, d'éveiller le public à des thématiques présentes dès le commencement de la démarche de l'artiste.

Dès le début de ma pratique artistique, les images dominent, qu'elles soient inscrites sur un support, animées, projetées ou en interaction avec des corps et objets. Elles agissent selon moi comme métaphores du vivant et de la mort, dans leur capacité à invoquer à la fois présence et absence, obscurité et lumière, mouvement et fixité, mémoire et réactivation, magie et étrangeté. L'usage de la photographie, des nouvelles images, de la création sonore et de dispositifs d'installation, m'ont permis d'expérimenter divers processus temporels, poétiques et immersifs. C'est également en constatant l'emprise actuelle des images sur la société, banalisées et chargées d'intentions, et où la distinction entre nature réelle et nature fictionnelle ne se maintient plus, que je crois indispensable de continuer aujourd'hui à interroger la nature et le rôle de celles-ci. Avec le temps, les questions suivantes sont devenues pour moi essentielles : Qu'en est-il de notre regard et de notre capacité à l'étonnement ? Qu'advient-il du devenir humain et de l'imaginaire de chaque individu au sein d'une société qui nous surpasse ?
Laurent Pernot

Laurent Pernot, diplômé d’écoles de photographie puis du Fresnoy studio national des arts contemporains, poursuit depuis un parcours singulier ponctué de résidences, d'expositions personnelles et collectives en France et à l'étranger. Il collabore également dans les domaines du théatre et de la danse contemporaine.

ŒUVRES
• Le Ciel est devenu noir - Épreuve photo Duratrans 2008
• Chronorama - Installation vidéo interactive 2007
• Le Quid - Film d’animation 2007
• The Uncertainty of stars - Installation vidéo 2007
• L'Ubiquité - Photographie, 2010
• Vous ne mourrez jamais - Néon, 2010
• The same (thing) elsewhere - Vidéo, 2010

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Courtesy Galerie Odile Ouizeman (Paris) pour le prêt de certaines œuvres
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image : LE QUID © Laurent Pernot